{"id":10374,"date":"2014-12-12T14:22:53","date_gmt":"2014-12-12T17:22:53","guid":{"rendered":"http:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=10374"},"modified":"2014-12-12T14:22:53","modified_gmt":"2014-12-12T17:22:53","slug":"volker-schlondorff-el-cine-del-compromiso","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=10374","title":{"rendered":"Volker Schl\u00f6ndorff: el cine del compromiso"},"content":{"rendered":"<p><strong>El veterano director de El Tambor, versi\u00f3n del libro de G\u00fcnther Grass que obtuvo el Oscar, volvi\u00f3 a los sets con Diplomacia, presentada en la \u00faltima y reciente edici\u00f3n de la 59\u00ba Semana Internacional de Cine de Valladolid.<\/strong><\/p>\n<p>El 25 de agosto de 1944, el d\u00eda que los aliados entraron en Par\u00eds, Dietrich von Choltitz se prepara para ejecutar una orden suprema del F\u00fchrer: volar por los aires a la \u201cciudad luz\u201d. Empero, tal como recordar\u00e1 el memorioso cin\u00e9filo que vio Arde Par\u00eds, de Ren\u00e9 Clement, esa orden no se llev\u00f3 a cabo. \u00bfCu\u00e1les fueron las razones por las que Von Choltitz se neg\u00f3 pese a su ilimitada lealtad al Tercer Reich? Esa intriga es la que se propuso develar el realizador Volker Schl\u00f6ndorff en Diplomacia, a\u00f1adiendo la vital presencia de Raoul Nording, el c\u00f3nsul general sueco en Par\u00eds, con los papeles centrales a cargo de Andr\u00e9 Dussollier y Niels Arestrup. El director vuelve al escenario de la Segunda Guerra, que tan bien conoce, y a Francia, a la que ya hab\u00eda vinculado con el conflicto b\u00e9lico en su film anterior: La mer \u00e0 l\u2019aube, en la que retrat\u00f3 a los j\u00f3venes de la resistencia. Diplomacia se present\u00f3 con honores en la Competencia Oficial de la Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci).<br \/>\nSchl\u00f6ndorff es uno de los directores alemanes m\u00e1s fascinantes de las \u00faltimas d\u00e9cadas. De sus a\u00f1os juveniles como asistente de direcci\u00f3n de Louis Malle en Viva Mar\u00eda! conserva un espa\u00f1ol un tanto resbaladizo. Varios de sus cl\u00e1sicos est\u00e1n basados en obras literarias como Nido de escorpiones, donde traslad\u00f3 a la pantalla a Robert Musil; Michael Kohlhaas, el rebelde (hizo lo propio con la obra de Heinrich von Kleist, ambientada en tiempos de la reforma de Lutero); Baal, Bertolt Brecht; El honor perdido de Katharina Blum, Heinrich B\u00f6ll; Tiro de Gracia, Marguerite Yourcenar; o El gran amor de Swan, con Marcel Proust. Se recuerda su reciente adaptaci\u00f3n del libro del sacerdote Jean Bernard para El noveno d\u00eda, donde relat\u00f3 con notable rigor el debate moral del sacerdote al que los nazis dan ese escaso tiempo para conseguir el apoyo del obispo de Luxemburgo, sino lo matar\u00e1n a \u00e9l, a su familia y compa\u00f1eros del campo de concentraci\u00f3n.<br \/>\nAsimismo brilla su adaptaci\u00f3n de El tambor de hojalata, de G\u00fcnther Grass, por la que recibi\u00f3 el Oscar de Hollywood. Sobre su mirada a este gran cl\u00e1sico, Schl\u00f6ndorff recordaba: \u201cYo no creo en la demonizaci\u00f3n de los poderosos ni en la posesi\u00f3n demon\u00edaca de los nazis. Eran individuos est\u00fapidos, rid\u00edculos, con poder y ese poder los transforma en peligrosos\u201d, y ante los l\u00edmites que impone el trabajo sobre un libro original respond\u00eda: \u201cPara mi la adaptaci\u00f3n literaria es una necesidad porque la realidad es realmente compleja y la transcripta en una obra literaria ya est\u00e1 analizada y sistematizada por el autor en su historia; mi parte es trasladar esa historia a un film. Siempre cre\u00ed que era la descripci\u00f3n de un estado pero no ideal. Conf\u00edo en que llegar\u00e1 el d\u00eda en que el mundo real y el so\u00f1ado sean uno\u2026 de alguna manera\u201d. Schl\u00f6ndorff lo sabe, ha conseguido esa amalgama gracias a una labor que resume talento art\u00edstico y compromiso hist\u00f3rico brindando su sabia mirada a los infinitos recovecos de la tragedia del siglo XX, hecha cine y testimonio.<em><br \/>\n<\/em><br \/>\n<strong>Un festival con historia<\/strong><br \/>\nSobre este veterano encuentro, que el pr\u00f3ximo a\u00f1o cumple seis d\u00e9cadas, asimismo deben subrayarse dos situaciones: cuando en 1956 dio comienzo la Seminci era conocida entonces como Semana de Cine Religioso y no entregaba premios, era un \u201csoporte de transmisi\u00f3n de los valores morales cat\u00f3licos\u201d, tal como explica la p\u00e1gina web oficial. Los premios llegaron poco tiempo despu\u00e9s y hasta 1974 el galard\u00f3n principal era el L\u00e1baro, que conviv\u00eda con el premio San Gregorio y el de la cr\u00edtica internacional Fipresci. La otra particularidad, antes de la actual gesti\u00f3n del renombrado Javier Angulo, la dirigi\u00f3 durante un trienio y hasta su fallecimiento un argentino: el cr\u00edtico Juan Carlos Frugone.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>El veterano director de El Tambor, versi\u00f3n del libro de G\u00fcnther Grass que obtuvo el Oscar, volvi\u00f3 a los sets con Diplomacia, presentada en la&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[32],"class_list":["post-10374","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cultura","tag-cine"],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p6FC4i-2Hk","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10374","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=10374"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10374\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=10374"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=10374"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=10374"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}