{"id":13816,"date":"2017-08-09T11:35:19","date_gmt":"2017-08-09T14:35:19","guid":{"rendered":"http:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=13816"},"modified":"2017-08-09T15:16:24","modified_gmt":"2017-08-09T18:16:24","slug":"madama-butterfly-en-madrid","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=13816","title":{"rendered":"Madama Butterfly en Madrid"},"content":{"rendered":"

Por tercera vez el Teatro Real de Madrid present\u00f3 Madama Butterfly<\/em> de Giacomo Puccini con la direcci\u00f3n esc\u00e9nica de Mario Gas, escenograf\u00eda de Mario Frigerio y vestuario de la notable Franca Squarciapino. Previo a su estreno CRITERIO asisti\u00f3 a una charla con Ermonela Jaho, Marco Armiliato, Justin Way y el cr\u00edtico Ricardo de Cala, con una excelente moderaci\u00f3n dentro del ciclo \u201cEnfoques: encuentro con artistas\u201d del teatro madrile\u00f1o.<\/p>\n

Ermonela Jaho es una renombrada soprano albanesa de proyecci\u00f3n internacional, en septiembre ser\u00e1 Violetta Valery para la puesta de La Traviata<\/em> que, con producci\u00f3n de Franco Zeffirelli y la \u00d3pera de Roma, desembarcar\u00e1 en el escenario del Teatro Col\u00f3n (que luego de muchas marchas y contramarchas reemplaz\u00f3 la que originariamente iba a ser la puesta de la cineasta Sof\u00eda Coppola), pero antes se dedic\u00f3 a uno de los roles que cimentaron su fama: la Cio-Cio-San de la c\u00e9lebre \u00f3pera de Puccini. Consultada sobre la visi\u00f3n compleja de la evoluci\u00f3n de su personaje, la soprano reflexion\u00f3: \u201cEs verdad, pero es el deber del artista entrar en el personaje. Si hablamos de la forma de escribir de Puccini es uno de tantos colores, de las variaciones, no se trata de un aria o de la cabaletta sino del puro drama, del inter\u00e9s humano. Una palabra y una respiraci\u00f3n tienen un significado y un sentido. Se trata de una \u00f3pera muy completa y muy compleja, un gran desaf\u00edo porque trata de vulnerabilidad y ligereza pero t\u00e9cnicamente no me interesa imitar sino dar la intenci\u00f3n de una voz joven para ser cre\u00edble reflejando la vida entera de una persona en tres horas: poder iniciar al personaje con esa delicadeza de enamorada respetando todos los colores que ha escrito Puccini. En el segundo acto, donde llega el drama, sabe que Pinkerton no llegar\u00e1. Puccini es un arquitecto que elabora el car\u00e1cter. El \u00faltimo acto es muy dif\u00edcil porque es como el canto del cisne, el canto de la muerte y debo hacerlo delante de un ni\u00f1o. La \u00faltima escena no debe cantarse de modo hist\u00e9rico sino pensando en todas las madres y su relaci\u00f3n con el ni\u00f1o y c\u00f3mo har\u00edan para contarlo delante de ese ni\u00f1o sin da\u00f1arlo, y eso me ha permitido controlar la emoci\u00f3n\u201d, se\u00f1al\u00f3.
\nEl director musical Marco Armiliato a su turno dijo que \u00e9sta era: \u201cComo todas las partituras de Puccini, tremendamente complicadas. No s\u00f3lo t\u00e9cnicamente, cada comp\u00e1s tiene algo, un color, un cambio de tiempo, novedades. Dirigiendo Madama Butterfly<\/em> uno siempre se encuentra con alguna humanidad incre\u00edble en la cintura orquestal de Puccini. El final es la apoteosis del drama pero el primer acto tambi\u00e9n tiene elementos que permiten comprender lo que sigue. Es una escritura muy compleja, muy dif\u00edcil. Madama Butterfly<\/em> es muy exigente para una cantante porque sale en el primer acto y termina muriendo en el \u00faltimo y no deja la escena m\u00e1s de diez minutos. Siempre est\u00e1 cantando, todo el tiempo\u201d.
\nPor su parte, el encargado de la reposici\u00f3n de la puesta, Justin Way, consider\u00f3 que: \u201cEsta puesta en escena de Mario Gas ayuda a profundizar en la acci\u00f3n central que es muy interesante porque, estando ambientada en el rodaje de una pel\u00edcula, tenemos una pantalla en blanco y negro arriba del escenario con tres c\u00e1maras en el escenario y tres en la sala que nos permite seguir al cantante de manera m\u00faltiple para entrar en cada verdad de Puccini y ver qu\u00e9 elegir. Claro que eso no permite esconder nada y queda expuesta la veracidad de cada momento\u201d.
\nPor \u00faltimo, el experimentado cr\u00edtico espa\u00f1ol Ricardo de Cala (cuyo programa Maestros cantores puede seguirse online a trav\u00e9s del sitio de RTVE), contextualiz\u00f3 hist\u00f3ricamente la g\u00e9nesis de Madama Butterfly<\/em>: \u201cCuentan que estaba en Londres para el estreno de Tosca y que entonces \u00e9l se fue a ver una representaci\u00f3n de Madama Butterfly<\/em>, basada en una novela de John Luther Long y que hab\u00eda realizado para el teatro David Belasco\u00bb. Recuerda que el mismo Puccini afirm\u00f3: \u00abA m\u00ed, que no s\u00e9 una palabra de ingl\u00e9s, me sorprendi\u00f3 porque pude seguir la obra perfectamente y me emociono lo que all\u00ed pasaba\u00bb. Prosigue Cala: \u00abPuccini fue a saludar a David Belasco al camerino con los ojos llenos de l\u00e1grimas y se abraz\u00f3 con \u00e9l pidi\u00e9ndole los derechos para componerla en \u00f3pera. La gesti\u00f3n de la obra se produce entre 1900 y 1904, y se estren\u00f3 un 17 de febrero en la Scala de Mil\u00e1n: algo estrepitoso, un linchamiento, lo abucheaban, se sinti\u00f3 muy mal y le afect\u00f3 much\u00edsimo. Desde el punto de vista dram\u00e1tico y musical nos encontramos con un personaje que es el centro de la \u00f3pera y eso es muy moderno, no es una obra tradicional. Aqu\u00ed al resto de los personajes les pasa lo que les pasa que es muy poco para que a Butterfly le suceda lo que le tiene que suceder. Desde el punto de vista musical tambi\u00e9n es muy moderna porque huye del folclore, y Puccini establece un entramado arm\u00f3nico y sobre el que compone la melod\u00eda sin dejar que se vea el entramado arm\u00f3nico que hay detr\u00e1s\u201d.
\nMadama Butterfly<\/em> fue tambi\u00e9n un acontecimiento por su transmisi\u00f3n en directo a 250 auditorios de toda Espa\u00f1a con cerca de 120 mil asistentes y una televisaci\u00f3n seguida en directo por medio mill\u00f3n de espectadores a\u00f1adiendo otros 35 mil en las reproducciones de Facebook Live. No es todo, hasta el 27 de agosto el Museo Thyssen-Bornemisza presenta exposici\u00f3n Madama Butterfly y la atracci\u00f3n por Jap\u00f3n y s\u00f3lo resta una pregunta final: \u00bfQui\u00e9n dijo que la \u00f3pera no es popular?<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Por tercera vez el Teatro Real de Madrid present\u00f3 Madama Butterfly de Giacomo Puccini con la direcci\u00f3n esc\u00e9nica de Mario Gas, escenograf\u00eda de Mario Frigerio…<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[1462,2117,2114,2116,2115],"class_list":["post-13816","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cultura","tag-cultura","tag-ermonela-jaho","tag-madama-butterfly","tag-mario-gas","tag-teatro-real-de-madrid"],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p6FC4i-3AQ","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13816","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=13816"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13816\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":13844,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/13816\/revisions\/13844"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=13816"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=13816"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=13816"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}