{"id":14530,"date":"2018-04-01T11:34:20","date_gmt":"2018-04-01T14:34:20","guid":{"rendered":"http:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=14530"},"modified":"2018-04-04T16:01:10","modified_gmt":"2018-04-04T19:01:10","slug":"anclado-en-paris-y-sonando-buenos-aires","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=14530","title":{"rendered":"Anclado en Par\u00eds y so\u00f1ando Buenos Aires"},"content":{"rendered":"<p>Hugo Santiago (1939-2018) muri\u00f3 en Par\u00eds, ciudad en la que pas\u00f3 la mayor parte de su vida y que fue clave en su formaci\u00f3n como cineasta, pero Hugo Santiago Muchnick (hermano de Annamaria Muchnick, la conductora del exitoso ciclo de televisi\u00f3n <em>Buenas Tardes, Mucho gusto<\/em>), es uno de los directores que mejor metaforiz\u00f3 en clave po\u00e9tica las coordenadas de una Buenos Aires tan fant\u00e1stica como imprecisa en sus contornos.<br \/>\nLo consigui\u00f3 con su \u00f3pera prima <em>Invasi\u00f3n<\/em>, un film que fue ignorado por el gran p\u00fablico al momento de su estreno a fines de los \u201860 para convertirse progresivamente en una pel\u00edcula de culto y que hoy integra la lista de ineludibles del cine nacional. En cambio, despert\u00f3 tempranamente admiraci\u00f3n internacional, siendo estrenada en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes. Como soporte narrativo del film (que describ\u00eda la lucha de unos hombres en una ciudad sitiada llamada Aquilea, pero con rasgos muy similares a Buenos Aires), Santiago cont\u00f3 con una dupla de excepci\u00f3n al momento de escribir el gui\u00f3n: Jorge Luis Borges y Adolfo Bioy Casares. Con Borges lo un\u00eda su temprana vocaci\u00f3n por la literatura de sus tiempos de estudiante de Letras en la Universidad de Buenos Aires. Con Francia, su temprana formaci\u00f3n como cineasta, donde arrib\u00f3 en 1959 gracias a una beca del Fondo Nacional de las Artes, llegando a ser asistente del excepcional director Robert Bresson.<br \/>\nLuego de Invasi\u00f3n \u2013ante la progresiva tensi\u00f3n pol\u00edtica y decadencia argentina\u2013 Santiago volvi\u00f3 a Par\u00eds, donde film\u00f3 en 1974 <em>Les autres<\/em>, pel\u00edcula que volver\u00eda a encontrarlo con Borges y Bioy en el gui\u00f3n, y donde se confirma la influencia de ambos en el uso de la narrativa fant\u00e1stica y tambi\u00e9n en un cine consustanciado con la modernidad, sustray\u00e9ndose a cualquier referencia del relato cl\u00e1sico. Y aqu\u00ed se da como constante otro elemento distintivo de la po\u00e9tica del director: la mixtura de g\u00e9neros que permite tambi\u00e9n evadir cualquier mecanismo de identificaci\u00f3n tradicional. Le seguir\u00e1n <em>Colloque de chiens<\/em> (1977), <em>Ecoute Voir<\/em> (1978), titulada <em>El juego del poder<\/em>, con el protag\u00f3nico de Catherine Deneuve, y <em>Les trois couronnes du matelot<\/em> (1982), para desembocar nuevamente en la memoria de una siempre err\u00e1tica Buenos Aires con Las veredas de Saturno (1985), un film que cont\u00f3 con la colaboraci\u00f3n de Juan Jos\u00e9 Saer y Jorge Sempr\u00fan en el gui\u00f3n, que conjuga el tango con el cine y el exilio. Como parte de la trilog\u00eda de Aquilea donde el protagonista, un bandoneonista llamado Fabi\u00e1n Cort\u00e9s (interpretado con mucha solvencia por el m\u00fasico Rodolfo Mederos), escapa rumbo a Par\u00eds, es donde Santiago expone cierta historicidad fant\u00e1stica del exilio con sus pintoresquismos identificatorios, mezclada con la utop\u00eda incontrastable del retorno. A partir de los a\u00f1os \u201880 desarroll\u00f3 una fecunda labor en el campo del documental y lo que denominar\u00e1 \u201cobjetos audiovisuales\u201d (donde descansa su mirada a <em>Electra<\/em>, <em>La Orest\u00edada<\/em> y <em>La voz humana<\/em>, entre otros), y los documentales donde reflexionar\u00e1 sobre la po\u00e9tica de personajes que van desde Beethoven a Mar\u00eda Beth\u00e1nia. En 2002 concretar\u00e1 la que ser\u00e1 su \u00faltima pel\u00edcula europea y ante\u00faltima de su filmograf\u00eda, <em>El lobo de la costa Oeste<\/em>. Este film s\u00f3lo se conoci\u00f3 en una lejana edici\u00f3n del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata sin estreno comercial en el pa\u00eds. Los recuerdos de su proyecci\u00f3n remiten a la di\u00e1fana atm\u00f3sfera del invierno en las playas de Biarritz y un militar norteamericano que llega para brindar protecci\u00f3n al protagonista, seg\u00fan el relato de Ross Mc Donald, y un clima de film noir con algunas constantes del director.<br \/>\nNo fue una gran pel\u00edcula y luego de muchos a\u00f1os de silencio sobrevendr\u00eda un proyecto largamente acariciado y que \u2013con acierto\u2013 cierra su filmograf\u00eda, pero principalmente otorga el \u00faltimo eslab\u00f3n a la \u201cTrilog\u00eda de Aquilea\u201d con <em>El cielo del centauro<\/em>. Hay que decirlo, el m\u00e9rito de este \u00faltimo trabajo pertenece en buena medida a su productora, Agustina Llamb\u00ed Campbell, quien invirti\u00f3 sus ahorros y su fe en el proyecto para que Hugo Santiago pudiera volver a la aventura laber\u00edntica porte\u00f1a. Fue su segunda pel\u00edcula argentina en 46 a\u00f1os y lo devolvi\u00f3 a los mundos enfrentados, al policial, aqu\u00ed con toques <em>naive<\/em>, y en particular a una geometr\u00eda que la c\u00e1mara dibuja con tanta calidad en el recorte del mito urbano. Hay que decirlo, luego de El cielo del centauro la mirada al cine de la Generaci\u00f3n del \u201960 y los contornos de esa ciudad parecida a Par\u00eds pueden variar. No se sabe si esa urbe existi\u00f3; si fue tan err\u00e1tica y misteriosa como Aquilea o s\u00f3lo residi\u00f3 en la imaginaci\u00f3n de un pu\u00f1ado de hombres de la cultura y grandes cineastas, como Hugo Santiago.<\/p>\n<p><em>El autor es cr\u00edtico cinematogr\u00e1fico y periodista cultural<\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Hugo Santiago (1939-2018) muri\u00f3 en Par\u00eds, ciudad en la que pas\u00f3 la mayor parte de su vida y que fue clave en su formaci\u00f3n como&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[2380,140,32,1462,2379],"class_list":["post-14530","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cultura","tag-bioy-casares","tag-borges","tag-cine","tag-cultura","tag-hugo-santiago"],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p6FC4i-3Mm","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/14530","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=14530"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/14530\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":14533,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/14530\/revisions\/14533"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=14530"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=14530"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=14530"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}