{"id":3615,"date":"1997-12-09T12:08:34","date_gmt":"1997-12-09T12:08:34","guid":{"rendered":"http:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/sin_categoria\/la-teologia-de-mozart\/"},"modified":"1997-12-09T12:08:34","modified_gmt":"1997-12-09T12:08:34","slug":"la-teologia-de-mozart","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=3615","title":{"rendered":"La Teolog\u00eda de Mozart"},"content":{"rendered":"<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-INDENT: 0cm\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Son dos las significaciones que puede adquirir el t\u00edtulo elegido, a partir de las dos funciones posibles de la preposici\u00f3n \u0093de\u0094: como genitivo objetivo o como genitivo subjetivo. <?xml:namespace prefix = o ns = \"urn:schemas-microsoft-com:office:office\" \/><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-INDENT: 0cm\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">En el primer caso, se tratar\u00eda de una hermen\u00e9utica teol\u00f3gica <i>acerca de<\/i> Wolfgang Amadeus Mozart. Esto significa, en s\u00edntesis, plantear la posibilidad y legitimidad de practicar una hermen\u00e9utica teol\u00f3gica para interpretar el pensamiento creador musical de Mozart.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">El segundo sentido (\u0093de\u0094= genitivo subjetivo) considera a Mozart como <i>sujeto <\/i>de una hermen\u00e9utica teol\u00f3gica. Para desarrollar esta tem\u00e1tica, sin duda m\u00e1s delicada, pueden considerarse dos momentos: a) plantear que su pensamiento musical es analogable a una actividad animada (al menos impl\u00edcitamente) por la fe cristiana; b) plantear el alcance de la figura de Mozart como \u0093te\u00f3logo\u0094.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Como conclusi\u00f3n, se deber\u00eda realizar alguna ilustraci\u00f3n musical que muestre y justifique los tres pasos del planteo, lo cual, en este caso, implica forzosamente trasladar al lector una tal verificaci\u00f3n.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><b><span style=\"FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 15.0pt\"><em><\/em><\/span><\/b>&nbsp;<\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><b><span style=\"FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 15.0pt\"><em>I. Mozart, objeto de una hermen\u00e9utica teol\u00f3gica<o:p><\/o:p><\/em><\/span><\/b><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\"><span style=\"mso-tab-count: 1\">&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; <\/span><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Cuando Carl De Nys afirma que \u0093una interpretaci\u00f3n teol\u00f3gica de la m\u00fasica de Mozart es no s\u00f3lo posible, sino tambi\u00e9n necesaria, si se desea penetrar realmente en su universo sonoro\u0094, no hace sino plantear abiertamente a la hermen\u00e9utica mozartiana una exigencia que ya, antes que \u00e9l, hab\u00edan se\u00f1alado dos de los m\u00e1s grandes te\u00f3logos de nuestro siglo: Karl Barth y Hans Urs von Balthasar.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Seg\u00fan Karl Barth, Mozart \u0093hab\u00eda escuchado algo y hasta el d\u00eda de hoy lo hace escuchar, a quienes tengan o\u00eddos para escucharlo, lo que al final de los tiempos veremos: la s\u00edntesis de todas las cosas en su ordenaci\u00f3n final. Es como si a partir de ese fin \u00e9l hubiese escuchado el un\u00edsono de la creaci\u00f3n\u0094. Para Hans Urs von Balthasar, Mozart ha hecho audible \u0093el canto de la creaci\u00f3n antes de la ca\u00edda y el canto de la creaci\u00f3n ya resucitada\u0094. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">\u0093Lo que otras generaciones entendieron como <i>gracia<\/i> en el sentido profano del t\u00e9rmino -una inserci\u00f3n a la vez infalible y totalmente natural en el espacio, la expansi\u00f3n de un encanto que une hermosura y suavidad- (&#8230;) se revela, para el cristiano, de una naturaleza completamente diferente: la obra de Mozart est\u00e1 animada por <i>la gracia de lo Alto<\/i>&#8230;\u0094<\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 5.5pt\"> <\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">(Fran\u00e7ois Solesmes).<span style=\"mso-spacerun: yes\">&nbsp; <\/span><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Estas expresiones no pretenden ser \u0093metaf\u00f3ricas\u0094. Con ellas nos encontramos ante lo que podemos llamar \u0093el <i>misterio<\/i> Mozart\u0094. Lo dif\u00edcil es justificarlas cient\u00edficamente. Implicar\u00eda elaborar una hermen\u00e9utica que opere una \u0093fusi\u00f3n de horizontes\u0094 entre la ciencia musical y la ciencia teol\u00f3gica, de modo que, <i>en<\/i> lo musical, se pueda discernir la presencia del misterio cristiano.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">El desaf\u00edo consiste en abrirse camino entre una hermen\u00e9utica rom\u00e1ntica y psicologizante, cuya ambici\u00f3n era acceder a la intenci\u00f3n del autor, y una hermen\u00e9utica de tipo estructuralista que termina por eliminar toda referencia al autor en la cuesti\u00f3n del sentido de un texto. No interesa descubrir la intenci\u00f3n de Mozart al crear tal obra, pero s\u00ed interesa explorar el sentido de su m\u00fasica sin olvidar al sujeto concreto que la concibi\u00f3. Lo que se busca no es la intenci\u00f3n sino el \u0093pensamiento musical\u0094 de Mozart, tal como \u00e9ste se deja leer en el \u0093mundo\u0094 que su m\u00fasica crea, siguiendo la orientaci\u00f3n del c\u00edrculo hermen\u00e9utico, \u0093la hermen\u00e9utica procede de la precomprensi\u00f3n de eso mismo que, interpretando, ella intenta comprender\u0094<\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 5.5pt\"> <\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">(Y. Labb\u00e9).<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">A modo de \u0093precomprensi\u00f3n\u0094 proponemos dos pasos:<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Subttulo2 style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\"><strong>1. El \u0093caso\u0094 Mozart <o:p><\/o:p><\/strong><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Resulta apasionante descubrir la convergencia de opiniones de m\u00fasicos, fil\u00f3sofos, artistas, cient\u00edficos y te\u00f3logos acerca del genio de Salzburgo. No podemos hacerlo aqu\u00ed. A modo de s\u00edntesis proponemos la respuesta de Rossini cuando le preguntaron cu\u00e1l era, seg\u00fan \u00e9l, el m\u00e1s grande de los m\u00fasicos. \u0093Beethoven\u0094 -respondi\u00f3-. \u0093\u00bfY Mozart?\u0094&#8230; \u0093Oh! \u00e9l es <i>el \u00fanico<\/i>\u0094. Todos est\u00e1n de acuerdo en referir un \u0093plus\u0094 a Mozart, no en el sentido de ser \u0093mejor\u0094 que los otros m\u00fasicos, sino en el sentido de \u0093incomparable\u0094 (Barth). El desaf\u00edo hermen\u00e9utico consiste en pensar este \u0093plus\u0094.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Para ello, ante todo hay que \u0093situarlo\u0094. \u00bfDonde se manifiesta? Sin duda, en la m\u00fasica. \u00bfPero se lo puede comprender mediante un an\u00e1lisis<b> <\/b>musical? En el orden de la <i>expresividad<\/i>, nada distingue a Mozart de los otros m\u00fasicos, salvo una cierta mesura, un cierto pudor. Pero esto no es un signo musicalmente positivo. En el orden de los <i>lenguajes musicales<\/i>, Mozart adopt\u00f3 todos los accesibles en su tiempo, pero no invent\u00f3 ninguno que lo distinga, o que d\u00e9 cuenta del \u0093plus\u0094 en cuesti\u00f3n. Esto ha sido establecido de manera cient\u00edfica por Pierre Barbaud, quien aplic\u00f3 a diferentes m\u00fasicos el m\u00e9todo estad\u00edstico musical. Mientras que el perfil propio de un Schubert aparece claramente diferente del de un Schumann, nada distingue la m\u00fasica de Mozart de la del peor m\u00fasico contempor\u00e1neo suyo. Concluye Barbaud: \u0093\u00e9l hace lo que hac\u00edan todos en su tiempo. Pero hay algo, un \u0093plus\u0094, que escapa a mi an\u00e1lisis, y probablemente, a todo an\u00e1lisis\u0094. Estamos ante una realidad indefinible.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">No se puede renunciar al an\u00e1lisis musical, pero no cualquier an\u00e1lisis est\u00e1 en condiciones de revelar el \u0093plus\u0094 mozartiano. El camino propuesto por Jean-Victor Hocquard, el gran estudioso del pensamiento mozartiano, es el de abordar el terreno ling\u00fc\u00edstico, pero en un marco m\u00e1s amplio que el de los esquemas morfol\u00f3gicos: la lengua en <i>su funci\u00f3n significante<\/i>: \u0094la lengua hablada por los hombres puede tener dos funciones. La primera, que concierne la vida social, consiste en comunicarse con los otros. Es <i>la prosa<\/i>, indispensable para la vida comunitaria y el intercambio de ideas. En este caso toma la forma de un discurso, que lleva de un concepto a otro. Su forma m\u00e1s elaborada es el razonamiento, que sirve para convencer. Pero la lengua puede tener una funci\u00f3n diferente, la de <i>enunciar<\/i>, de manera desinteresada y gratuita, aquello de lo cual uno ha tenido en s\u00ed mismo la intuici\u00f3n. Si lo que digo de esta manera alcanza a alguien, es porque entra en resonancia con mis intuiciones, m\u00e1s all\u00e1 de nuestros pensamientos conceptuales. El grado m\u00e1s perfecto aqu\u00ed es<b> <\/b><i>la poes\u00eda pura<\/i>\u0094. Seg\u00fan Hocquard, mientras que la prosa puede existir en la m\u00fasica (expresando nociones, im\u00e1genes, estados emocionales), lo que se expresa de este modo no es de orden puramente musical, ya que puede ser \u0093traducido\u0094 en lenguaje hablado. Por el contrario, la poes\u00eda en m\u00fasica es puramente musical. Cuando la poes\u00eda irrumpe en una obra musical, lo hace en un contraste abrupto con el contexto prosaico, y es experimentada como una fulguraci\u00f3n que \u0093eleva\u0094 al oyente a un \u00e1mbito <i>cualitativamente diferente<\/i>. Siendo altamente significante, la poes\u00eda no es expresiva. Lo que ella significa no puede ser \u0093traducido\u0094 en lenguaje conceptual. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Hocquard nos ense\u00f1a que en<i> <\/i>Mozart<i> los pasajes de \u0093pura poes\u00eda\u0094 son mucho m\u00e1s abundantes que en otros compositores<\/i>. Sus an\u00e1lisis desembocan en la siguiente afirmaci\u00f3n: ese \u0093plus\u0094 que hace de Mozart el \u0093\u00fanico\u0094, ese \u0093plus\u0094 que escapa a an\u00e1lisis morfol\u00f3gicos y que parece casi indefinible, tiene que ver con la \u0093poes\u00eda pura\u0094 que abunda en Mozart de manera incomparable. Y dicha poes\u00eda se enuncia por medio de un <i>contrapunto particular<\/i>, que s\u00f3lo Mozart supo elaborar, cuyas caracter\u00edsticas son las siguientes: \u0093es un contrapunto <i>cantante<\/i>, del que toda rigidez mec\u00e1nica queda excluida, un contrapunto <i>sabio<\/i>, del que queda eliminado toda aspereza escolar. Es un contrapunto <i>org\u00e1nico<\/i>, movido por las pulsaciones del coraz\u00f3n\u0094. Y lo m\u00e1s asombroso es que este contrapunto, Mozart no lo adquiri\u00f3 mediante un aprendizaje. Lo usa ya desde la primera infancia sin ning\u00fan titubeo: hay una permanencia del \u0093estado de poes\u00eda\u0094 desde la infancia hasta el fin. Se trata de algo innato, del orden del don.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Sin duda el an\u00e1lisis de Hocquard nos aproxima -desde una hermen\u00e9utica estrictamente musical- a una inteligencia del adjetivo \u0093\u00fanico\u0094 aplicado a Mozart. Pero se abren nuevos interrogantes que invitan a integrar sus resultados en un horizonte m\u00e1s amplio. Porque Mozart no s\u00f3lo es \u0093\u00fanico\u0094, sino tambi\u00e9n \u0093universal\u0094.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Subttulo2 style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\"><strong>2. El \u0093enigma\u0094 Mozart<o:p><\/o:p><\/strong><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Para reducirnos a lo esencial, hablaremos de dos hechos del \u00e1mbito cient\u00edfico, donde lo \u0093\u00fanico\u0094 mozartiano se manifiesta en <i>sus efectos<\/i>: <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Los estudios del Dr. Alfred Tomatis, m\u00e9dico otorrinolaring\u00f3logo, mundialmente conocido por sus trabajos sobre el o\u00eddo, el lenguaje y la comunicaci\u00f3n desde hace m\u00e1s de cuarenta a\u00f1os. Su terapia abarca a pacientes con problemas de audici\u00f3n, tartamudez, dislexia, ni\u00f1os autistas. Para curar a sus enfermos utiliza un material sonoro que es tratado mediante un proceso de filtraci\u00f3n y emisi\u00f3n especiales. Este material sonoro contiene siempre sea la voz de la madre, sea m\u00fasica. \u00bfQu\u00e9 m\u00fasica? \u0093Siempre de Mozart\u0094, responde el cient\u00edfico. \u0093Los resultados concernientes a los efectos de la m\u00fasica sobre el cuerpo y el psiquismo no tienen comparaci\u00f3n posible con los que se obtienen con Mozart. Su m\u00fasica forma parte, a mi juicio, de los universales. Act\u00faa sobre todos y en todas partes. Tanto en Europa como en Am\u00e9rica, en Alaska como en el Amazonas, es Mozart quien tiene, incondicionalmente, el puntaje m\u00e1s elevado en materia de respuestas favorables\u0094. La pregunta surge inevitable: \u00bfPor qu\u00e9 la m\u00fasica de Mozart produce universalmente estos efectos ben\u00e9ficos, terap\u00e9uticos, comparables solamente a los efectos logrados mediante el canto gregoriano? El hombre de ciencia arriesga su respuesta: la m\u00fasica de Mozart \u0093despierta, en quienes la escuchan, los ritmos fundamentales inherentes a cada uno\u0094. Gracias a ella, \u0093los ritmos respiratorio y card\u00edaco se instauran con toda libertad&#8230; deja emerger en cada uno la resultante de esos movimientos b\u00e1sicos&#8230; <i>Con Mozart, cada humano reencuentra los acentos profundos de su propia alma<\/i>\u0094.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Alain Gheerbrant, explorador de la selva amaz\u00f3nica en 1952, cuenta que un jefe de tribu, luego de haber escuchado la Sinfon\u00eda en mi bemol K.184 de Mozart, le declar\u00f3: \u0093Ya que tambi\u00e9n ustedes tienen una m\u00fasica sagrada, puedo, ahora s\u00ed, revelarte secretos\u0094. Y le relat\u00f3 una teogon\u00eda. El explorador hab\u00eda llevado todo tipo de discos consigo, con m\u00fasica muy variada. Pero s\u00f3lo la sinfon\u00eda de Mozart ejerci\u00f3 la funci\u00f3n de talism\u00e1n sobre los abor\u00edgenes. Concluye diciendo: \u0093No s\u00e9 si la m\u00fasica es realmente el lenguaje universal, como se dice, pero jam\u00e1s olvidar\u00e9 que le debemos a una sinfon\u00eda de Mozart uno de esos raros momentos en los que desaparece el foso que los siglos y nuestra evoluci\u00f3n han abierto entre nosotros, los civilizados del siglo XX, y ellos, los civilizados o primitivos de la edad de piedra\u0094.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">A trav\u00e9s de estos dos testimonios tenemos ante nosotros el \u0093<i>enigma<\/i>\u0094 mozartiano: <i>el \u0093\u00fanico\u0094 es a la vez \u0093universal\u0094<\/i>. El \u0093plus\u0094 conecta los tiempos y los espacios, trascendiendo las culturas (y los problemas de la \u0093inculturaci\u00f3n\u0094). Hemos pasado del \u0093caso\u0094 al \u0093enigma\u0094. Ahora, tal vez, estamos en condiciones de pasar del \u0093enigma\u0094 al \u0093misterio\u0094, es decir, a un intento por interpretar teol\u00f3gicamente el acto creador que ha dado como resultado una m\u00fasica incomparable. El \u0093\u00fanico\u0094 y el \u0093universal\u0094 parecer\u00edan estar pidiendo una clave de lectura cristol\u00f3gica, una relaci\u00f3n entre el \u0093\u00fanico\u0094 y el \u0093\u00danico\u0094. Retomamos las afirmaciones de Barth, Balthasar y De Nys, tratando de explorar el misterio que ellos se\u00f1alaron.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><b><span style=\"FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 15.0pt\"><em><\/em><\/span><\/b>&nbsp;<\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><b><span style=\"FONT-SIZE: 10pt; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 15.0pt\"><em>II. Mozart, sujeto de una hermen\u00e9utica teol\u00f3gica<o:p><\/o:p><\/em><\/span><\/b><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">a) Pasamos ahora de la \u0093precomprensi\u00f3n\u0094 a la \u0093interpretaci\u00f3n\u0094. Vamos a formular directamente nuestra hip\u00f3tesis: si la m\u00fasica de Mozart da testimonio de una realidad <i>sobrenatural<\/i> (\u0093lo que al final de los tiempos veremos\u0094, en la expresi\u00f3n de Barth), pensamos que dicha realidad fue <i>percibida por Mozart en el ejercicio mismo de su actividad creadora musical<\/i>. Lo cual implica, forzosamente, hablar de la presencia, al menos impl\u00edcita, de la fe teologal<b> <\/b>en su acto creador. \u00bfC\u00f3mo entender una relaci\u00f3n intr\u00ednseca entre fe y acto est\u00e9tico creador, de modo tal que evitemos el extrincesismo de decir que Mozart ha \u0093traducido\u0094 en m\u00fasica los \u0093dogmas\u0094 de la fe cristiana, o que su m\u00fasica consiste en la proclamaci\u00f3n de un \u0093mensaje\u0094 cristiano? Pensamos que la Est\u00e9tica teol\u00f3gica de Balthasar puede ser un instrumento adecuado para pensar esta relaci\u00f3n intr\u00ednseca, ya que la \u0093percepci\u00f3n de la figura\u0094 no se reduce a una percepci\u00f3n visual sino que, seg\u00fan el te\u00f3logo <i>la figura puede ser tambi\u00e9n un ritmo que fluye en el tiempo<\/i>. Es decir, en otras palabras, que la fe mediante la cual el hombre percibe la figura de Cristo puede ser pensada en la l\u00ednea de un <i>\u0093o\u00edr\u0094 la belleza de la Voz incomparable del \u0093Unico\u0094,<\/i> el canto de la nueva creaci\u00f3n que emana del Resucitado. En este sentido puede entenderse la admirable afirmaci\u00f3n de Evdokimov en su \u0093Teolog\u00eda de la belleza\u0094: \u0093el elemento m\u00e1s puro y m\u00e1s misterioso de la cultura, la m\u00fasica, en su punto culminante, desaparece y nos deja ante el Absoluto. En la Misa (K.427) o en el Requiem de Mozart, se escucha la voz de Cristo, y la elevaci\u00f3n alcanza el valor lit\u00fargico de su presencia\u0094.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Si esto es as\u00ed, no s\u00f3lo comprender\u00edamos mejor por qu\u00e9 Mozart es \u0093\u00fanico\u0094 y \u0093universal\u0094, sino que tendr\u00edamos acceso a una inteligencia de su pensamiento creador como acto hermen\u00e9utico cristiano en sentido pleno. Barth lo dice admirablemente: \u0093Jam\u00e1s fue su intenci\u00f3n la de proclamar la alabanza de Dios. Y sin embargo, de hecho, es precisamente eso lo que \u00e9l hizo; content\u00e1ndose con el humilde papel de <i>int\u00e9rprete<\/i>, restituye el mensaje que ha recibido: aquello que la creaci\u00f3n de Dios hace penetrar en \u00e9l, hace brotar de \u00e9l e intenta hacer resplandecer por medio de \u00e9l\u0094<\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 5.5pt\">12&nbsp;<\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">. Mozart, en su actividad creadora musical, <i>interpreta la creaci\u00f3n<\/i>, <i>hace hermen\u00e9utica de la creaci\u00f3n<\/i>. <i>Y el fruto de su hermen\u00e9utica es hacer audible la nueva creaci\u00f3n<\/i>, \u0093lo que al final de los tiempos veremos\u0094, \u0093el canto de la creaci\u00f3n ya resucitada\u0094. El canto mozartiano se transfigura en alabanza. Porque en el coraz\u00f3n de su actividad creadora est\u00e1 la percepci\u00f3n de la Voz del \u00danico: \u0093Mozart, como cualquiera de nosotros, no hab\u00eda visto esa Luz, pero escuch\u00f3 el mundo creado totalmente aureolado por esa Luz \u0094<\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt; mso-bidi-font-size: 5.5pt\"> <\/span><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">(Karl Barth).<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">b) Hablar de Mozart como te\u00f3logo, y proponer su obra como \u0093lugar\u0094 de aprendizaje teol\u00f3gico puede parecer un desvar\u00edo. Nuevamente es Barth quien nos estimula a proponerlo. No s\u00f3lo recomendaba a los te\u00f3logos que escucharan a Mozart, sino que en el texto ya citado de su Dogm\u00e1tica podemos leer: \u0093\u00bfPor qu\u00e9 puede sostenerse que Mozart tiene su lugar en la teolog\u00eda, en particular en la doctrina de la creaci\u00f3n y tambi\u00e9n en escatolog\u00eda? \u00c9l no fue ni un Padre de la Iglesia ni, al menos seg\u00fan las apariencias, un cristiano particularmente ferviente, y, adem\u00e1s, fue cat\u00f3lico! &#8230;Porque acerca del problema de la bondad de la creaci\u00f3n en su totalidad, supo cosas que se escaparon a los Padres de la Iglesia, a nuestros reformadores, y a muchos otros te\u00f3logos&#8230;\u0094 A la luz de lo ya dicho, proponemos, sin \u00e1nimo de cerrar el tema sino m\u00e1s bien, por el contrario, de abrirlo, un par de consideraciones:<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">1. Al pensar en Mozart como \u0093te\u00f3logo\u0094 no lo hacemos en el sentido habitual del t\u00e9rmino. Lo pensamos sobre todo a partir de la idea de Balthasar de que la \u0093<i>fruitio<\/i>\u0094 es \u0093el acto central de la teolog\u00eda como ciencia\u0094; es decir de la teolog\u00eda \u0093considerada&#8230; como participaci\u00f3n de gracia en el conocimiento intuitivo de Dios mismo y de la Iglesia gloriosa. S\u00f3lo en esta dimensi\u00f3n es posible&#8230; ese acto que la tradici\u00f3n agustiniana describe como <i>fruitio<\/i>, el \u00fanico capaz de abrir el contenido teol\u00f3gico y que es <i>una anticipaci\u00f3n escatol\u00f3gica que se verifica en la fe<\/i> y que es exigida por \u00e9sta\u0094. Notable coincidencia con la idea de Barth acerca de lo que hace audible la m\u00fasica de Mozart: \u0093lo que al final de los tiempos veremos\u0094. Evidentemente, Mozart no nos da una teolog\u00eda hecha de conceptos y razonamientos teol\u00f3gicos, sino una teolog\u00eda hecha de poes\u00eda musical. Imposible de traducir adecuadamente en conceptos, esta teolog\u00eda no deja de ser una \u0093invitaci\u00f3n a pensar\u0094, ya que el propio fondo teologal del pensamiento de Mozart se hace accesible a trav\u00e9s de una interpretaci\u00f3n teol\u00f3gica de su m\u00fasica<i>.<\/i> Es en esta interpretaci\u00f3n donde la propia teolog\u00eda se alimenta con su teolog\u00eda<i>, <\/i>que brota de <i>su experiencia vivida de la verdad que percibi\u00f3 hermen\u00e9uticamente en su acto creador musical<\/i>. Y al escuchar inteligentemente su m\u00fasica nos permite compartir \u0093fruitivamente\u0094 esa Luz que es \u0093gozo del pensamiento\u0094.<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">2. En segundo lugar, podemos preguntarnos qu\u00e9 \u00e1mbitos de la teolog\u00eda pueden entrar en di\u00e1logo con la m\u00fasica mozartiana. A mi juicio, los siguientes: la teolog\u00eda de la Creaci\u00f3n y la Escatolog\u00eda (Barth, Balthasar); la teolog\u00eda de la Encarnaci\u00f3n (De Nys); la Antropolog\u00eda teol\u00f3gica (K. Hammer); la teolog\u00eda Moral (Comte-Sponville); la Cristolog\u00eda. Un tema aparte ser\u00eda la consideraci\u00f3n del pensamiento musical mozartiano en la l\u00ednea de una teolog\u00eda negativa (Hocquard).<span style=\"mso-spacerun: yes\">&nbsp; <\/span><o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt; TEXT-INDENT: 0cm; TEXT-ALIGN: center\" align=center><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">* * *<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">&nbsp;<o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n<p class=1y2Texto style=\"MARGIN: 0cm 0cm 0pt\"><span style=\"COLOR: windowtext; FONT-FAMILY: Verdana; LETTER-SPACING: 0pt\">Corresponder\u00eda ahora abordar la etapa de la \u0093comprensi\u00f3n\u0094. Para ello no veo otra posibilidad que remitir al lector a la audici\u00f3n de la m\u00fasica mozartiana. Tal vez sean sus \u00f3peras de la madurez las obras que mejor puedan introducir -por medio de su \u0093acci\u00f3n interior\u0094- en la captaci\u00f3n de esa \u0093gracia de lo Alto\u0094 que testimonia la actividad creadora del genio de Salzburgo. En ellas, el oyente podr\u00e1 verificar (retomado as\u00ed los tres momentos de nuestra exposici\u00f3n): 1) si la obra en cuesti\u00f3n \u0093reclama\u0094, desde sus propios elementos musicales, una interpretaci\u00f3n teol\u00f3gica; 2) si ella nos revela que en el pensamiento creador de Mozart est\u00e1 viva la experiencia de la redenci\u00f3n, y, por lo tanto, la experiencia central de la fe cristiana; 3) si estamos en presencia de una \u0093teolog\u00eda\u0094 cuya exploraci\u00f3n nos puede ayudar a profundizar y enriquecer nuestra propia teolog\u00eda. <o:p><\/o:p><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Son dos las significaciones que puede adquirir el t\u00edtulo elegido, a partir de las dos funciones posibles de la preposici\u00f3n \u0093de\u0094: como genitivo objetivo o&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":7,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[4],"tags":[],"class_list":["post-3615","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-cultura"],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"jetpack_shortlink":"https:\/\/wp.me\/p6FC4i-Wj","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3615","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/7"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=3615"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/3615\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=3615"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=3615"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=3615"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}