{"id":5358,"date":"2010-11-04T18:06:32","date_gmt":"2010-11-04T21:06:32","guid":{"rendered":"http:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/cultura\/cine-el-concierto\/"},"modified":"2010-11-04T18:06:32","modified_gmt":"2010-11-04T21:06:32","slug":"cine-el-concierto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.revistacriterio.com.ar\/bloginst_new\/?p=5358","title":{"rendered":"Cine: El concierto"},"content":{"rendered":"

\"concierto\"<\/a>(Francia, Italia, Rumania, B\u00e9lgica, Rusia, 2009) Direcci\u00f3n: Radu Mihaileanu<\/span><\/span><\/em><\/p>\n

Permita el lector una peque\u00f1a digresi\u00f3n: en diciembre se cumplir\u00e1n cinco a\u00f1os de la visita del talentoso director Radu Mihaileanu a la Argentina, invitado por el siempre certero festival Pantalla Pinamar. El realizador vino para presentar un film duro y extraordinario, Ser digno de ser<\/em>, pero hasta entonces s\u00f3lo era conocido aqu\u00ed por la agridulce y sentida Tren de la vida<\/em>. Chispeante y comunicativo, en un almuerzo de s\u00e1bado bail\u00f3 la m\u00fasica de Mikis Theodorakis (el cl\u00e1sico Zorba el griego<\/em>) con la entonces jefa de prensa del evento, la recordada Berta Esion, y con China Zorrilla, cada una con m\u00e1s de 80 primaveras.<\/span><\/p>\n

Pero 15 a\u00f1os antes de ese baile, en 1980, Radu, con apenas 22 a\u00f1os, dejaba Rumania con supuesto rumbo a Tel Aviv. La dictadura de Nicolae Ceausescu le hab\u00eda permitido visitar por dos semanas a su abuela, pero el destino real fue Par\u00eds y el exilio, debido a las persecuciones que viv\u00eda el novel cineasta. Su familia le dijo adi\u00f3s con una sonrisa impostada ante la polic\u00eda aeroportuaria y su madre tuvo que disimular sus l\u00e1grimas en el ba\u00f1o. De igual manera, entre la m\u00fasica, la sonrisa y el llanto, transcurre el cine de Radu Mihaileanu y aunque en apariencia uno de estos preceptos siempre supere a otro, subyace su clara amalgama en cada film. Lo mismo ocurre con El Concierto<\/em>, donde el director vuelve a esas constantes analizando siempre un episodio de represi\u00f3n y la b\u00fasqueda de la libertad en el hombre.<\/span><\/p>\n

La historia nos introduce la figura de Andrei Filipov, el mejor director de la Orquesta del Bolshoi en tiempos de la URSS, que en la actualidad sigue vinculado al teatro pero como personal de limpieza por su negativa a realizar una de las acostumbradas \u201cpurgas\u201d del soviet, en tiempos de Breznev. El ostracismo lo acompa\u00f1\u00f3 durante las siguientes tres d\u00e9cadas hasta que un d\u00eda, limpiando la oficina de la direcci\u00f3n del teatro, descubre un fax donde invitan a la orquesta a tocar en el Teatro de Chatelet, hist\u00f3rico escenario parisino donde actu\u00f3 Tchaikovsky. Precisamente, los recuerdos musicales del director se detienen en la fat\u00eddica noche cuando, interpretando el \u201cConcierto para viol\u00edn y orquesta en Re mayor Op. 35\u201d del compositor ruso, es interrumpido en plena escena por la censura del r\u00e9gimen. Con el fax en sus manos, Filipov acaricia la posibilidad de volver a dirigir al Bolshoi. Pero El concierto <\/em>no es un drama intimista sino una desbordante comedia- dram\u00e1tica m\u00e1s a tono con el cine del bosnio Emir Kusturica, porque en base a una historia de hondo dramatismo el director a\u00f1ade una bater\u00eda de pintoresquismo cargada en exceso.<\/span><\/p>\n

Sin embargo, Radu Mihaileanu construye una narraci\u00f3n menos centelleante y brinda momentos de sincera emoci\u00f3n, si bien tambi\u00e9n desfilan caricaturizados los nuevos ricos y la mafia rusa, los viejos jerarcas comunistas y el ocaso cultural de una naci\u00f3n que se sinti\u00f3 grande. <\/span><\/p>\n

A pesar de que en un comienzo la trama no facilita la ubicaci\u00f3n exacta en tiempo hist\u00f3rico \u2013si a\u00fan se vive en tiempos de la URSS o a poco de su inmediata desaparici\u00f3n, aunque finalmente no ser\u00e1 ninguna de las dos\u2013 y el gui\u00f3n, entre la humorada y el drama, avanza desordenadamente; El concierto <\/em>es un film que consigue el cometido de agradar al espectador en base a la inteligente c\u00e1mara de Mihaileanu, por su estilo pirot\u00e9cnico hasta el cl\u00edmax final. Tambi\u00e9n gracias a las sinceras actuaciones que brindan el actor ruso Aleksei Guskov (como el director ca\u00eddo en desgracia), la bella promesa del cine franc\u00e9s M\u00e9lanie Laurent, como la violinista que acompa\u00f1ar\u00e1 dicha funci\u00f3n permitiendo otra vuelta de tuerca, e incluso los siempre afirmados Fran\u00e7ois Berl\u00e9and y Miou- Miou. El final de El Concierto, <\/em>s\u00edntesis lograda de la comunicaci\u00f3n a trav\u00e9s de la m\u00fasica, posibilita escuchar a un Tchaikovsky interpretado, en la realidad, por la joven y excepcional violinista Sarah Nemtanu. Es de esperar que su banda de sonido, con justicia premiada con el C\u00e9sar de la Academia del Cine franc\u00e9s, sea editada en coincidencia con su estreno en la Argentina. <\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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